Материалы на VIPERSON.ru:
http://viperson.ru/wind.php?ID=518626
 

------------------------------

 

«Утиная охота»
«Утиная охота» в постановке Григория Козлова – 50-я премьера «Мастерской». Третий раз Григорий Козлов ставит в «Мастерской» Вампилова. «Старший сын» был о любви, «Прошлым летом в Чулимске» о надежде, «Утиная охота» - об отчаянии. У Виктора Зилова есть все: квартира, зарплата, женщины, друзья, семья и дорогое хобби. Чего же не хватает этому Онегину, Печорину, Базарову наших дней, какой бури он ищет, ради чего ломает и губит своими руками все, что у него есть - дружбу, любовь, семью? Зилов одинок в окружении будто бы близких людей, отчаявшийся и лишенный надежд. Утиная охота для него – недостижимая цель, кажущаяся отдушиной, просветом в унынии повседневности, и одновременно не имеющая смысла. Не охота нужна Зилову, не утки, не выстрел даже – он мечтает о предрассветном тумане на реке. Отчаянная и бесперспективная попытка побега от жизни. Имитация смерти и нового рождения, путь в небытие. Наплывы воспоминаний, призраки знакомых людей возникают в застекленном пространстве Зилова как мороки, сбивая последовательность событий, преследуя отчаявшегося сходящего с ума Зилова, снова и снова возвращая его к одним и тем же местам и лицам, не давая вырваться из замкнутого круга. Иллюзия движения времени, событийности по сути своей есть карусельный бег по кругу. Бьется, задыхаясь в опостылевшей жизни, человек, вырывается из затягивающей его трясины, раз за разом пытается взорвать происходящее и раз за разом терпит поражение.«Утиная охота» – это сплав бытовой драмы, поэтизированной притчи и высокой трагедии. Это история об одиночестве и потерянности. О том, как человек умирает до того, как навсегда закрываются его глаза. Зилов не попадет ни в одну птицу, - но однажды сделает точный выстрел. В того, кто уже мертв. А за окнами непрекращающийся дождь, отнимающий последнюю надежду – охота не состоится. Круг не разомкнется. Возрождения не дано. Смотрите 15 и 16 августа в «Мастерской».

---------------------------------------------

 

АБС-премия
XХI-ая церемония вручения премии А. и Б. Стругацких (АБС-премии) прошла в Пулковской астрономической обсерватории, где работал Борис Стругацкий. Для гостей была проведена экскурсия по обсерватории. Среди приглашенных гостей известные писатели, деятели науки и искусства, депутаты Законодательного собрания и представители Администрации Петербурга, бизнесмены, представители СМИ и инопланетных цивилизаций. Среди произведений художественной прозы премия присуждена петербуржцу Александру Етоеву за роман "Я буду всегда с тобой". Этот автор, уже известный как критик и публицист, написал глубокое художественное произведение на лагерную тему времен Великой Отечественной войны. А в номинации "Критика и публицистика" премию получил еще один петербуржец, известный писатель-фантаст Вячеслав Рыбаков. Автор "Очага на башне", "Гравилета "Цесаревич" награжден на этот раз за сборник статей "Резьба по идеалу". По мнению жюри, его публицистика оказалась не менее убедительна, чем проза. Лауреатам вручены золотые "Медали братьев Стругацких" и денежные премии. «АБС-премия» учреждена в 1998 году в день семидесятилетия братьев Стругацких, исчисляемый как равноотстоящая дата между днями рождения Аркадия и Бориса Стругацких. Лауреаты премии получают золотые «Медали братьев Стругацких» и денежные призы. Фонд премии формируется из пожертвований организаций и частных лиц. За годы существования АБС-премии ее лауреатами и финалистами стали десятки известных писателей, среди них: Михаил Веллер, Виктор Пелевин, Кир Булычев, Александр Житинский, Дмитрий Быков, Вячеслав Рыбаков, Андрей Лазарчук, Михаил Успенский, и другие. «АБС-премия» не только вышла на международный и межпланетный уровень, но и стала самой крупной премией в области фантастики в России. Фото: Владимир Дмитриев

----------------------------------------



XVIII сезон Международного фестиваля балета Dance Open
В числе фестивальных событий – не только хиты и премьеры от культовых хореографов, но и выставки, открытые мастер-классы и творческие встречи. Фестивальную программу откроет спектакль «Зимний путь», который станет премьерой Цюрихского балета в Петербурге. Балет покажут на основной сцене Александринского театра. Еще одна премьера – это балет «Коппелия» в исполнении труппы Венского государственного балета. С интересом ожидается и премьера балета «Щелкунчик» Пермского балета в хореографии Алексея Мирошниченко. И спектакля «Алиса» балета Дортмунда, хореограф Мауро Бигонцеттти. В числе фестивальных событий – не только хиты и премьеры от культовых хореографов, но и выставки, открытые мастер-классы и творческие встречи. Так, в Arts Square Gallery откроется фотовыставка «Гала», на которой будут представлены избранные работы Дарьян Волковой, исследователя и мастера балетной фотографии, экс-балерины. 18 апреля эксперт и член жюри национальной театральной премии «Золотая маска» Лейла Гучмазова приглашает всех желающих в в эту же галерею на лекцию «По ту сторону». 20 апреля пройдет встреча с одним из ведущих российских хореографов, главным балетмейстером Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского Алексеем Мирошниченко. ------------------------------------

 

День работника культуры
В День работника культуры в Театре Эстрады чествовали сотрудников культурно-досуговых учреждений, театров, музеев, библиотек, руководителей и педагогов детских школ искусств Санкт-Петербурга. В фойе театра гостей встречал пианист-виртуоз, лауреат международных конкурсов, рекордсмен России по продолжительности игры на рояле Петр Андреев. Затем состоялась торжественная церемония награждения лучших представителей отрасли «Культура» по итогам 2018 года и праздничный концерт с участием Эстрадно-симфонического оркестра под управлением Андрея Медведева и Музыкального альянса «Петербургские баритоны». В официальной части мероприятия приняли участие члены Правительства Санкт-Петербурга.

----------------------------------------


Приём к Дню работника культуры
В «Голубом фойе» Театра Эстрады им. Аркадия Райкина прошли приуроченные к Дню работника культуры закрытый торжественный приём и церемония награждения дипломами почётных членов Российского творческого союза работников культуры и медалями «За заслуги в культуре и искусстве». После церемонии награждения лауреаты и гости были приглашены на премьерный спектакль «Дом» по пьесе Евгения Гришковца - необычный синтез эстрады и драмы, наполненный песнями, танцами и элементами клоунады. Гостей в этот незабываемый вечер встречали Художественный руководитель Театра Эстрады, Заслуженный артист РФ Юрий Гальцев и Заслуженный работник культуры, председатель Российского творческого Союза работников культуры Анатолий Константинов. А среди награждаемых гостей: Василий Панкратов, директор Государственного музея-заповедника «Гатчина», Мария Сафарьянц, заслуженная артистка России, скрипачка, концертмейстер, Самвел Мужикян, актер театра и кино, Юлия Стрижак, директор «Театра «Мюзик-Холл», Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик, артисты Театра Эстрады им. А.Райкина («Гарик и Юрик»). Кроме лауреатов, на торжественный прием были приглашены выдающиеся деятели российского искусства, руководители ведущих учреждений культуры России и зарубежных стран, представители федеральных и региональных органов власти РФ, представители международных организаций, дипломаты иностранных государств. В рамках церемонии прошла презентация петербургского художника Анатолия Анненкова. Кроме того, в программе мероприятия: профессиональная фотосессия с лауреатами в интерьерах Театра, розыгрыш уникальных призов от организаторов и партнеров, изысканные закуски и угощения.
Фото: Владимир Дмитриев

---------------------------------------


Юбилейный год Капеллы
Капелла продолжает радовать слушателей, журналистов, музыкальных критиков, коллег и всех петербуржцев новыми интересными постановками, проектами и концертами. Одной из главных тем является запуск абонементной программы нового концертного сезона 2019/20 и предстоящая ярмарка абонементов, которая состоится 2 марта с 12 до 18 часов. 1 февраля коллектив Капеллы Санкт-Петербурга представил слушателям результат своей творческой работы. Новые абонементы стали максимально разнообразными, наполненными интересными концертными программами, соединили признанные шедевры классики с новой и редко звучащей музыкой различных эпох и разнообразных стилей. Важным событием не только для Капеллы, но и для Петербурга стало открытие нового виртуального зала для кинопоказов и музыкальных фильмов. Одним из основных направлений деятельности Капеллы является просвещение. Слушателей знакомят с интересными, редко исполняемыми, но не менее прекрасными произведениями композиторского искусства. Создалан новый зал, где зрители смогут увидеть музыкальные фильмы, которые не демонстрируются в современных кинотеатрах, и познать мир музыки еще и с визуальной стороны. 1 марта состоится очередной показ. На этот раз зрители познакомятся с музыкальным фильмом из коллекции Госфильмофонда России «Спящая красавица». Отдельная тема посвящена юбилейному году, который будет отмечаться на протяжении всего следующего сезона 2019/20. Сложно поверить, но через полгода Императорская придворная певческая капелла отметит свое 540-летие. Датой рождения Капеллы принято считать 12 августа 1479 года, когда основанный великим князем Московским Иваном III хор Государевых певчих дьяков принял участие в службе освящения Успенского собора, первого каменного храма Московского Кремля. В течение всего следующего сезона будет проходить множество концертов и выставок, посвященных этому событию.

------------------------------ 


«От советской эпохи до великих кутюрье» 
Первая в Санкт-Петербурге персональная выставка Владимира Сычева «От советской эпохи до великих кутюрье» представляет более 50 фотографий, выполненных мастером с 1970-х по 1990-е годы. На авторских снимках 1970-х годов запечатлена повседневная жизнь СССР, вернисажи и художники-нонконформисты (Илья Кабаков, Илья Глазунов). Французский период — работы 1980-х — 1990-х годов — представлен портретами выдающихся представителей мировой культуры: Карла Лагерфельда, Ива Сен-Лорана, Сони Рикель, Кензо Такады, Жана-Поля Готье, Хельмута Ньютона, Михаила Барышникова. Владимир Сычев начал заниматься фотографией в середине 1960-х годов. В 1972 году переехал из родной Казани в Москву. В столице он несколько лет работал в Профсоюзе художников-графиков, фотографировал уличную жизнь, делал портреты друзей — неофициальных художников — и организовывал их квартирные выставки. В 1980 году Владимир Сычев эмигрировал во Францию и перевез через «железный занавес» свои фотографические архивы. Его снимки, сделанные в Советском Союзе, первым опубликовал французский еженедельный журнал новостей Paris Match, за ним — немецкий Stern, старейший итальянский новостной еженедельник Oggi и американский Life, что сделало автора самым печатаемым фотографом мира за тот год и привело к контракту с легендарным журналом Vogue издательского дома Condé Nast. В начале 1980-х годов Сычев снимал дефиле высокой моды и рекламу для легендарных французских модельеров. C 1980 по 2010 год — работал фотографом крупнейшего французского фотоагентства Sipa Press, став свидетелем многих исторических событий. Даты проведения выставки: 15 декабря 2018 — 10 февраля 2019.

-----------------------------



Изящество сквозь века
Текст: Анастасия Бакаева
Расписанные стены, панно на потолках, невероятной красоты вазы, зеркала и вообще все предметы интерьера, а главное идеальное сочетание абсолютно каждого элемента, хотя они и совмещают в себе искусство XVIII и XIX века. Все это Китайский дворец, который был возведен известнейшим Антонио Ринальди в 1768 году по заказу императрицы Екатерины II в качестве постройки для кратковременного отдыха. И вот сегодня ему уже 250 лет, и он до сих пор считается подлинным шедевром стиля рококо.  Китайский дворец пережил несколько реконструкций. И воин, а каждый император, начиная с Екатерины II, менял его под себя. Но, несмотря на все это, сегодня дворец предстает перед всеми посетителями пусть и не в первоначальном, но очень к нему приближенном виде, сохранив при этом элементы двух веков, которые играют исторически важную роль в искусстве.  Реставрационные работы начались в 2009 году, когда дворцово-парковый ансамбль Ораниенбаум вошел в состав ГМЗ «Петергоф». И вот, наконец, в Ораниенбауме состоялось торжественное мероприятие, посвященное 250-летнему юбилею Китайского дворца, а также открытию трех отреставрированных залов: Штофной опочивальни, Будуара и кабинета Павла III. Всего на данный момент отреставрировано 10 залов из 17, всю работу планируется закончить к 2023 году. С приветственным словом на торжественной церемонии выступили исполняющий обязанности губернатора Санкт-Петербурга Александр Говорунов, заместитель председателя ПАО «Газпром» (кампания является генеральным спонсором реставрации всех интерьеров дворца) Александр Медведев и генеральный директор музея-заповедника «Петергоф» Елена Кальницкая. 

--------------------------------

Концерт памяти Екатерины Гребенцовой
24 июня Заслуженный коллектив России под управлением народного артиста Николая Алексеева исполнит два шедевра австрийской музыки XX века, солистом выступит Сергей Догадин – блестящий молодой музыкант, недавно ставший победителем Международного конкурса скрипачей в Сингапуре. Концерт будет посвящен памяти Екатерины Гребенцовой. Это посвящение – дань уважения и памяти яркой личности, талантливому организатору, светлому, отзывчивому человеку, 17 лет жизни которого были тесно связаны с Санкт-Петербургской академической филармонией. Екатерина Гребенцова ушла из жизни 14 мая. С 1995-го по 2012-й год она работала пресс-секретарем Санкт-Петербургской академической филармонии. Коллеги и журналисты ценили и любили Екатерину за высокий профессионализм, доброту и искренность. Благодаря тонкому вкусу, организаторскому таланту и энергии Екатерины культурную жизнь Санкт-Петербурга украсило множество ярких концертов и фестивалей, в их числе – «Джазовая весна», «Серебряная лира» и другие. На концерте, посвященном памяти Екатерины Гребенцовой, прозвучит Пятая симфония Густава Малера, знаменитое Адажиетто из которой называют объяснением в любви Альме Малер. С судьбой и образом этой женщины связан и Концерт для скрипки с оркестром Альбана Берга, который также будет исполнен в этот вечер: партитура посвящена памяти 18-летней Манон Гропиус, дочери Альмы от второго брака. Концерт носит подзаголовок «Памяти ангела».

-------------------------------------

 

Фестиваль «Петроджаз»
Подробности: http://petrojazz.ru/