Материалы на VIPERSON.ru:
http://viperson.ru/wind.php?ID=518626
 

------------------------------

 

Чайка
Накануне юбилея спектакля герои чеховской «Чайки» в театральном перформансе с цитатами из пьесы рассказали гостям о новом здании театра. Затем состоялся променад в 700 шагов по дороге к старой сцене Театра Дождей, сопровождаемый увлекательными рассказами о жизни Антона Павловича, В кулуарах театра представители СМИ осмотрели фотоэкспозицию и узнали об истории этой постановки Натальи Никитиной. Завершилось всё неформальной пресс-конференцией в формате чаепития, где в компании актеров и создателей спектакля гости отведали чеховский салат и другие любимые блюда классика, поговорили по душам и задали интересующие вопросы о «Чайке» в Театре Дождей. Спектакль «Чайка» — первая самостоятельная режиссерская работа Натальи Никитиной. Премьера состоялась еще в 1986 году, 3 мая на сцене театра «Суббота». А когда Наталья Никитина создала собственный театр — Театр Дождей, — «Чайка» вошла в его репертуар и с большим успехом идет все эти годы. Импрессионистский подход в режиссуре и сочетание светомузыкальной партитуры спектакля в те годы смотрелись смело и новаторски, но и в наше время «Чайка» Театра Дождей не теряет актуальности, сочетая лучшие традиции русского психологического театра и чеховский символизм. Многие актеры театра играют в спектакле 20 лет и более, а актриса Елена Сапронова исполняет роль Аркадиной все 35 лет! На сегодняшний день — это рекорд по продолжительности исполнения одной роли. Чеховские «пять пудов любви» с годами воспринимаются и играются актерами иначе, немного смещаются акценты, но основа режиссуры остается неизменной. Спектакль Театра Дождей — наполненная поэзией и красотой лирическая драма о судьбе художника, о любви, о поиске места в жизни, смысла и веры. Все герои — часть целого, символической чайки, треснувшего зеркала, в котором отражается разбивающийся мир. И финальный выстрел Треплева, разорвав зеркало, превратит их в «осколки», которые потеряются в хаосе жизни. Юбилейные показы спектакля состоятся 3 мая и 4 мая в Театре Дождей (Фонтанка, 130).

----------------------------------------


Оперно-хоровой фестиваль ЛО в Ивангороде
Первый оперно-хоровой фестиваль Ленинградской области прошел 30 августа в Ивангородской крепости. По дороге в крепость оркестр и гости посетили усадьбу Роткирхов-Лелонгов в Кингисеппском районе. В усадьбе жило несколько поколений родственников Пушкина по материнской линии, и сам он там бывал, когда держал путь из Санкт-Петербурга в Ревель (Таллин). В Ивангородской крепости действо началось в бывшем пороховом амбаре. Там прозвучали классические арии и дуэты под аккомпанемент пианиста и современного композитора Мурата Кабардокова. Затем под открытым небом в естественных декорациях крепости XV века большой состав Симфонического оркестра Ленинградской области «Таврический под управлением маэстро Михаила Голикова исполнили сценическую кантату Карла Орфа «Кармина Бурана», произведение изысканное, мощное и как никогда злободневное. Если автор идеи и художественный руководитель фестиваля маэстро Михаил Голиков широко известен в Петербурге и 47-м регионе, то место проведения фестиваля -  Ивангородская крепость конца XV века - незаслуженно мало знакома ленинградцам и уж совершенно небольшое количество людей бывали в ней. Михаил Голиков и организаторы надеются, что оперно-хоровой фестиваль станет отличным поводом, чтобы познакомиться с крепостью, которая помнит рыцарей ливонского ордена, Северные войны Петра Великого, Первую и Вторую мировые войны. Сегодня со стен крепости можно увидеть мирно соседствующую Эстонию и узнать историю этих мест.
ВИДЕО:


-----------------------------


Сирано де Бержерак. Премьера
Спектакль «Сирано де Бержерак» в театре «Мастерская» поставил Александр Баргман по пьесе Эдмона Ростана. Это героическая комедия о несчастных людях, проживающих не свою жизнь. И в первую очередь — о поэте, бретере и воине де Бержераке, человеке, живущем в мире сплошных потерь. Сирано так искренне хотел сделать счастливыми и Роксану, и ее возлюбленного Кристиана, а в результате погубил и их, и себя. Самоотверженная интрига Сирано привела к катастрофе, принесенная жертва оказалась страшной ошибкой, и жизнь горько посмеялась над влюбленным поэтом. Поэт, бретер, романтик, Сирано — один из литературных символов высокой любви. Все то, что мог бы сам сказать любимой, он отдает другому — тому, кем увлеклась она. Другой мужчина говорит его словами, другого мужчину за его слова любит женщина и узнает правду спустя много лет, в минуты, когда на ее руках умирает Сирано. Спектакль Александра Баргмана — попытка сквозь исторические, культурные, театральные легенды прорваться к живому Сирано. Понять, что же за человек этот яростный гасконец, поэт-оборотень, творец и убийца, безумно любящий, бегущий от своей любви. Чем жил и дышал он, осеняемый искрами надежды на счастье и уничтоженный ими. Знаменитый нос де Бержерака, предмет насмешек чужаков и кичливой гордости самого поэта, здесь не физическое уродство, а символ чужеродности. Сирано чувствует, что он — другой, обреченный на вечное одиночество и трагический финал. Его невероятная, пронзительно искренняя способность любить чужда своему времени, он хочет честности и откровенности от жизни — и проигрывает ей.

----------------------------------------

Юбилейный сезон Театра Эстрады
Театр Эстрады им. А. Райкина открывает юбилейный 80-й сезон! По праву считающийся одним из символов Петербурга, он располагается в самом сердце Санкт-Петербурга, на Большой Конюшенной улице в легендарном доме № 27. Почему легендарном? Здесь, в номерах гостиницы «Демутов трактир», Александр Сергеевич Пушкин написал свою «Полтаву», здесь бывали Грибоедов, Батюшков, Тургенев, а в начале прошлого века в этом здании размещался знаменитый богемный ресторан «Медведь», завсегдатаями которого были Федор Шаляпин и Вера Комиссаржевская. Ленинградский театр эстрады и миниатюр «поселился» на Большой Конюшенной улице осенью 1939 года. Его зал всегда был полон, зрители приходили сюда, чтобы забыть о житейских проблемах, увидеть любимых актеров и от души посмеяться. Такая популярность театра – безусловная заслуга его художественного руководителя, блистательного советского артиста Аркадия Исааковича Райкина, отдавшего этой сцене сорок лет своей жизни. В наши дни Театр Эстрады все так же любим зрителями. Его возглавляет заслуженный артист РФ Юрий Гальцев - актёр удивительного дарования, один выход которого на сцену уже вызывает прилив полного зрительского счастья.В репертуаре театра – фейерверк легких, развлекательных и просто веселых постановок, которые с добрым юмором поднимают серьёзные жизненные, а то и философские вопросы. Новый сезон откроет «Концерт для своих» Юрия Гальцева, а до конца сентября покажут «Шуры-Муры» по Шукшину, «Дом» Гришковца, чеховский «Крокодил души моей», аншлаговое «Шоу для настоящих леди». Не забудут и про детские, к ним, впрочем, больше подходит определение «для семейного просмотра» спектакли – вас снова порадует вечная «Золушка» и мюзикл «Мама-Кот». Запланировано и несколько премьер!В этом сезоне в репертуаре появится Гоголь — зрителей ждет его «Сорочинская ярмарка» в постановке Ильи Архипова. Актёр Кирилл Петров ставит музыкально-поэтический спектакль «ПЕРЕнаСТРОЙКА.

------------------------------------------

«Утиная охота»
«Утиная охота» в постановке Григория Козлова – 50-я премьера «Мастерской». Третий раз Григорий Козлов ставит в «Мастерской» Вампилова. «Старший сын» был о любви, «Прошлым летом в Чулимске» о надежде, «Утиная охота» - об отчаянии. У Виктора Зилова есть все: квартира, зарплата, женщины, друзья, семья и дорогое хобби. Чего же не хватает этому Онегину, Печорину, Базарову наших дней, какой бури он ищет, ради чего ломает и губит своими руками все, что у него есть - дружбу, любовь, семью? Зилов одинок в окружении будто бы близких людей, отчаявшийся и лишенный надежд. Утиная охота для него – недостижимая цель, кажущаяся отдушиной, просветом в унынии повседневности, и одновременно не имеющая смысла. Не охота нужна Зилову, не утки, не выстрел даже – он мечтает о предрассветном тумане на реке. Отчаянная и бесперспективная попытка побега от жизни. Имитация смерти и нового рождения, путь в небытие. Наплывы воспоминаний, призраки знакомых людей возникают в застекленном пространстве Зилова как мороки, сбивая последовательность событий, преследуя отчаявшегося сходящего с ума Зилова, снова и снова возвращая его к одним и тем же местам и лицам, не давая вырваться из замкнутого круга. Иллюзия движения времени, событийности по сути своей есть карусельный бег по кругу. Бьется, задыхаясь в опостылевшей жизни, человек, вырывается из затягивающей его трясины, раз за разом пытается взорвать происходящее и раз за разом терпит поражение.«Утиная охота» – это сплав бытовой драмы, поэтизированной притчи и высокой трагедии. Это история об одиночестве и потерянности. О том, как человек умирает до того, как навсегда закрываются его глаза. Зилов не попадет ни в одну птицу, - но однажды сделает точный выстрел... 

---------------------------------------------

 

АБС-премия
XХI-ая церемония вручения премии А. и Б. Стругацких (АБС-премии) прошла в Пулковской астрономической обсерватории, где работал Борис Стругацкий. Для гостей была проведена экскурсия по обсерватории. Среди приглашенных гостей известные писатели, деятели науки и искусства, депутаты Законодательного собрания и представители Администрации Петербурга, бизнесмены, представители СМИ и инопланетных цивилизаций. Среди произведений художественной прозы премия присуждена петербуржцу Александру Етоеву за роман "Я буду всегда с тобой". Этот автор, уже известный как критик и публицист, написал глубокое художественное произведение на лагерную тему времен Великой Отечественной войны. А в номинации "Критика и публицистика" премию получил еще один петербуржец, известный писатель-фантаст Вячеслав Рыбаков. Автор "Очага на башне", "Гравилета "Цесаревич" награжден на этот раз за сборник статей "Резьба по идеалу". По мнению жюри, его публицистика оказалась не менее убедительна, чем проза. Лауреатам вручены золотые "Медали братьев Стругацких" и денежные премии. «АБС-премия» учреждена в 1998 году в день семидесятилетия братьев Стругацких, исчисляемый как равноотстоящая дата между днями рождения Аркадия и Бориса Стругацких. Лауреаты премии получают золотые «Медали братьев Стругацких» и денежные призы. Фонд премии формируется из пожертвований организаций и частных лиц. За годы существования АБС-премии ее лауреатами и финалистами стали десятки известных писателей, среди них: Михаил Веллер, Виктор Пелевин, Кир Булычев, Александр Житинский, Дмитрий Быков, Вячеслав Рыбаков, Андрей Лазарчук, Михаил Успенский, и другие. «АБС-премия» не только вышла на международный и межпланетный уровень, но и стала самой крупной премией в области фантастики в России. Фото: Владимир Дмитриев

----------------------------------------



XVIII сезон Международного фестиваля балета Dance Open
В числе фестивальных событий – не только хиты и премьеры от культовых хореографов, но и выставки, открытые мастер-классы и творческие встречи. Фестивальную программу откроет спектакль «Зимний путь», который станет премьерой Цюрихского балета в Петербурге. Балет покажут на основной сцене Александринского театра. Еще одна премьера – это балет «Коппелия» в исполнении труппы Венского государственного балета. С интересом ожидается и премьера балета «Щелкунчик» Пермского балета в хореографии Алексея Мирошниченко. И спектакля «Алиса» балета Дортмунда, хореограф Мауро Бигонцеттти. В числе фестивальных событий – не только хиты и премьеры от культовых хореографов, но и выставки, открытые мастер-классы и творческие встречи. Так, в Arts Square Gallery откроется фотовыставка «Гала», на которой будут представлены избранные работы Дарьян Волковой, исследователя и мастера балетной фотографии, экс-балерины. 18 апреля эксперт и член жюри национальной театральной премии «Золотая маска» Лейла Гучмазова приглашает всех желающих в в эту же галерею на лекцию «По ту сторону». 20 апреля пройдет встреча с одним из ведущих российских хореографов, главным балетмейстером Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского Алексеем Мирошниченко.

------------------------------------

День работника культуры
В День работника культуры в Театре Эстрады чествовали сотрудников культурно-досуговых учреждений, театров, музеев, библиотек, руководителей и педагогов детских школ искусств Санкт-Петербурга. В фойе театра гостей встречал пианист-виртуоз, лауреат международных конкурсов, рекордсмен России по продолжительности игры на рояле Петр Андреев. Затем состоялась торжественная церемония награждения лучших представителей отрасли «Культура» по итогам 2018 года и праздничный концерт с участием Эстрадно-симфонического оркестра под управлением Андрея Медведева и Музыкального альянса «Петербургские баритоны». В официальной части мероприятия приняли участие члены Правительства Санкт-Петербурга.

----------------------------------------


Приём к Дню работника культуры
В «Голубом фойе» Театра Эстрады им. Аркадия Райкина прошли приуроченные к Дню работника культуры закрытый торжественный приём и церемония награждения дипломами почётных членов Российского творческого союза работников культуры и медалями «За заслуги в культуре и искусстве». После церемонии награждения лауреаты и гости были приглашены на премьерный спектакль «Дом» по пьесе Евгения Гришковца - необычный синтез эстрады и драмы, наполненный песнями, танцами и элементами клоунады. Гостей в этот незабываемый вечер встречали Художественный руководитель Театра Эстрады, Заслуженный артист РФ Юрий Гальцев и Заслуженный работник культуры, председатель Российского творческого Союза работников культуры Анатолий Константинов. А среди награждаемых гостей: Василий Панкратов, директор Государственного музея-заповедника «Гатчина», Мария Сафарьянц, заслуженная артистка России, скрипачка, концертмейстер, Самвел Мужикян, актер театра и кино, Юлия Стрижак, директор «Театра «Мюзик-Холл», Игорь Ярошевич и Юрий Михайлик, артисты Театра Эстрады им. А.Райкина («Гарик и Юрик»). Фото: Владимир Дмитриев

-------------------------------------

 

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ
State Hermitage Museum


РУССКИЙ МУЗЕЙ
The Russian Museum